笛声悠悠

我买了埙，也买了陶笛。两者风格完全不一致，以双方的经典曲目比较来看：埙《风竹》《楚歌》《哀郢》几乎都是表达悲伤情绪的曲目；而陶笛《森林狂想曲》等等都是节奏欢快，这与两种乐器不一致的音色有很大关系。

为何都用陶土烧制而成却差异如此之大呢？我认为这是中西方文化的差异所致。中国文化讲求天人合一，南怀瑾先生就说过，中国文化概括为一句话就是天人合一。我们观察中国古代的乐器，不仅材料取自草木土石竹丝，而且声音能够让人感觉到带着自然的气息，能够和周围环境完美的融合。中国的乐器很少有乐谱，即使后来出现的乐谱也并不十分严谨，相当程度上依靠演奏者自己的领悟。

而西方文化则严谨刻板，我们观察西方的乐器，会发现大多数用金属制成，对音阶的严格要求使得乐谱非常完美，演奏者能照着乐谱完全复原初始的创作，然而总让人觉得过于冷冰，金属感更为强烈，有时候让人感觉与自然环境格格不入。

还有一个区别，就是中国的音乐与中国文化的其他部分比如绘画，诗词，易学都是不可分割的，而在西方音乐中我们却发现它们与其他学科联系甚少。用一句话来说就是：中国的文化是整体的，西方的文化是部分的。

上次听了王财贵教授在北大的讲座之后，决定开始背四书五经。这是中国传统文化的基石，不打好基础，读再多的古文观止唐诗宋词也难以达到更高的层次。虽然以前也看过，但是并不能做到烂熟于心，必须倒背如流，才能信手拈来。

正如三字经里面所说：四书通，孝经熟。如六经，始可读。无论是小孩还是成人，我认为学习国学的顺序应当是：四书（而且最先得是论语），孝经，六经，诸子百家（老庄是必须的），诸史（如史记之类），然后才能是古文观止，唐诗宋词元曲之类。

论语可以说是中国人的圣经。仔细研读一遍才会发现，原来中国人日常生活中无数不知不觉使用的词语都来源于此，这是经过千百年产生的一种潜移默化不动声色的力量。所以有人说中国人的骨子里就是儒家思想，并非虚言。

摘其中一些如下：

君子务本，本立而道生。孝悌也者，其为仁之本与？
吾日三省乎吾身。为人谋而不忠乎？与朋友交而不信乎？传不习乎？

    处于西陲的秦国之所以能够由一个毫不起眼的国家而一统天下，据说是沾了龙脉风水的光。在此基础上，更为离奇的说法是，秦王占据了周天子的墓穴，所以才使得秦国从此鸿运当头，最终得以一统天下。关于这一说法，其背后的“理论依据”便是，考古学家在考察咸阳塬上的“周陵”时，竟然发现西周王陵和战国秦君墓同穴！

    考古队考察了位于咸阳市城北的“周陵”，并且探明了周陵外园墙，南陵和北陵共用的陵园园墙以及两陵各自的墓道，还发现了6处建筑遗址、27座外葬坑、161座陪葬墓。现在的陵墓共有南、北两座，南陵外形为截锥体（即“覆斗状”），平面基本为方形。北陵南距南陵为145.8米，外形基本为截锥体，方锥体略圆，平面基本为方形略圆。两座墓葬形制均为“亞”字形，在封土四面的中部各有墓道一条，平面均为梯形。

    一直以来，人们大都相信“周陵”为西周文王、武王墓的合称，南为周文王之陵，北为周武王之陵。不仅如此，考古人员曾于2004年发现了周公庙遗址群，而且相伴随着的是出土了一些甲骨文字，价值非凡，也让考古界更为坚信此处就是西周王陵。

    但是，后来随着新考古成果的不断发现，先前所作的推断似乎又动摇了起来。

词：蜻蜓 曲：乔小刀

哀伤的不会忘却
那只是一些片段
忘却的无法消失
他们躲在树后面

每个人是每个人的过客
每个人是每个人的思念
眼中的星辰月光
消失在心中的光年

寒夜落进秋天
风景依然进来
相爱沉默不语
凋落一片孤单

一,由山而城由城而陂由陂而河由河而海每况愈下;
"山"谓孙中山;"城"乃袁世凯,河南项城人;"陂"指黎元洪,湖北黄陂人;"河"言冯国璋,河北河间人;"海"系徐世昌,江苏东海人.

二,东庙阚公西庙房公两公门户相对方敢并坐;
浙江慈溪县城有东西二庙.东庙供把三国东吴中书令阚泽;西庙供祀唐代宰相房琯.此联为拆字联,这是难点所在.

三,一杯清茶解解解解元之渴

前两个"解"音jiě;第三个"解"音xiè,姓氏;第四个"解"音jiè明清两代乡试第一名者称解元.难在一字我音多义.

四,铁瓮城西金玉银山三宝地;

铁瓮城:江苏镇江市古名.城西有金山,玉山,银山.

摘自《寻根》杂志  2009年第3期

近十多年来，我国学术界的剽窃丑闻不绝如缕，屡见报端，其中有无名博士，也有知名教授，人数之多前所未有。闲来读史，发现我国古代剽窃的故事亦复不少，但剽窃者的胆量、手法似乎皆逊于今人。稍加钩稽，适可见剽窃一事始于何时，今昔对比，亦可知道德风尚之变迁。作为一种历史文化现象，以古鉴今，或不无启发。

剽窃始于何时

我国早在春秋战国时期，私人著作就已出现了。但那时私人著作与今天不同，作者是不署名的。据我国最早的图书目录(《汉书·艺文志》记载，不仅几部重要的经书只有注释者而无作者，而且不少子书也“不知作者”，至于“数术略”之类的书，就更是无姓名者十之八九了。至秦汉时，秦始皇读到韩非的《孤愤》、《五蠹》，汉武帝读到司马相如的《子虚赋》，都不知作者为谁，还以为是古人遗书，感叹自己出生得太晚(见《史记·老子韩非列传》，《史记·司马相如列传》)。这说明当时著书一般是不署名的。史学家章学诚说：“古人立言，所以为公也，未尝矜于文辞而私为己有。”(《文史通义·言公篇》)因为他们著书志在传其道艺，而不是为了弋名求利，并不注重署名。

    逝者如斯，而未尝往也；盈虚者如彼，而卒莫消长也。盖将自其变者而观之，则天地曾不能以一瞬；自其不变者而观之，则物与我皆无尽也，而又何羡乎！且夫天地之间，物各有主。苟非吾之所有，虽一毫而莫取。惟江上之清风，与山间之明月，耳得之而为声，目遇之而成色，取之无禁，用之不竭，是造物者之无尽藏也，而吾与子之所共适。

    他还说要“冯虚御风”，要“羽化登仙”，在《后赤壁赋》中甚至还设计了一出梦遇神仙的故事，这都体现了一个失意的文人终将在老庄的哲学世界中找寻自己的精神出路。但我要说，事情看来还没有这么简单。

    我们都知道赋体文章有一个套路，通常是设计一出主客问答，先用“客”的话来表达一种较为肤浅的观点，然后作者再以“主”的身份进行反驳和升华。这种形式从宋玉的《风赋》那里就已初现端倪，到汉代东方朔的《答客难》正式成形，到嵇康《声无哀乐论》那里就已经相当成熟了。《赤壁赋》也采用了这样一个套路，设计了一出主客问答，先让客表达了“哀吾生之须臾，羡长江之无穷”的观点，继而再以主的身份提出“物与我皆无尽”的看法。

    但是，在这一番主客问答之前，还有苏轼那一曲悠扬的歌声，他在这赤壁江头扣舷而歌：

　　"出于现实的不满"，"对理想，信念，以至信仰的追求"，大家还是要"寻找北大"。因此，"寻找北大"几乎是"每一个老北大人、新北大人共同的心愿"。

　　既然如此，那就看看他们究竟有哪些不满和追求，究竟在寻找怎样的北大吧。

　　翻开该书，首先看到的是《北大最美的十棵树》。作者王立刚，1994年入北大哲学系读书，留校至今。他之所以把三角地的柿子林排在"十佳"之首，是因为这些散发着"蓬勃之气"的柿子林被消灭以后，人们就再也看不到那种酷似"青年们的脸颊"的高贵的柿子了。而这些脸颊的"气色是如此饱满，就像是神在他们的灵魂里涂了一层金子"一样。从此，许多人开始有一种不祥的预感，就连东草坪的松柏，也"如履薄冰，如临大敌，而且似乎朝不保夕"了。

　　这些最美的柿子林为什么被消灭呢？我想可能是为了"营造"、或曰创建"世界一流"吧。但是王立刚认为："多少有点讽刺的是，北大园林中最精彩的部分要么是明清的遗迹，要么是当初外国设计师的意匠，新近的北大营造只是在不断增加笑柄。"于是，在列举北大最美的十棵树之后，他引用古人的话感慨地说："树犹如此，人何以堪。"

你见，或者不见我
我就在那里
不悲不喜

你念，或者不念我
情就在那里
不来不去

你爱，或者不爱我
爱就在那里
不增不减

你跟，或者不跟我
我的手就在你手里
不舍不弃

　　《世说新语·任诞》云：“陈留阮籍、谯国嵇康、河内山涛，三人年皆相比，康年少亚之。预此契者，沛国刘伶、陈留阮咸、河内向秀、琅邪王戎。七人常集于竹林之下，肆意酣畅，故世谓之竹林七贤。”除此七人之外，林下的外围还有那么几个人，也很值得关注。

　　首先一个是吕安。正始十年（249）司马懿发动高平陵政变、实际上控制了中枢政权之后，阮籍、山涛先后结束隐逸生涯，出仕于司马氏，告别竹林；原先七贤中的三位领袖人物只剩下一个嵇康，本来意义上的林下之游已告结束，紧紧追随他的只剩下一个向秀；这时吕安加入了进来。这个结构较前紧密的三人集团或者不妨称之为“竹林后三贤”。《太平御览》卷四0九引《向秀别传》云：“（向秀）与谯国嵇康、东平吕安友善。其趋舍进止，无不毕同；造事营生，业亦不异。常与康偶锻于洛邑，与吕安灌园于山阳，收其余利，以供酒食之费。或率尔相携，观原野，极游浪之势，亦不计远近，或经日乃归，复修常业。”他们三人常常一起行动，在首都洛阳嵇康宅第或他的山阳（今河南修武）别墅锻铁灌园，继续过潇洒浪漫的隐逸生活。正是在这个“后竹林时代”，向秀为《庄子》一书作注，并且很快拿出了部分文稿给两位伙伴看，嵇康认为《庄子》无须加注，而吕安则赞叹道：“庄周不死矣！”（《世说新语·文学》注引《向秀别传》）其实向秀自有他一套，他通过注《庄》说出了自己要说的话，对庄子的学说作出了相当的修正和发挥。在这里庄周大约已经半死了。吕安连这个道理都不懂，他未能正式进入竹林集团，成为“八贤”之一，由此正可以得到一些消息。